Entrades

Alberto Laporta exposa novament a la Sala d’Actes de l’Ateneu Santcugatenc

Últims dies per visitar “Reneixer”, la nova exposició d’Alberto Laporta a l’Ateneu Santcugatenc

La sala d’actes de l’Ateneu Santcugatenc ha acollit durant aquest mes de juliol l’exposició “Reneixer”, una nova proposta artística d’Alberto Laporta, soci de l’entitat i artista vinculat a la casa. Aquesta és la quarta ocasió en què Laporta presenta la seva obra a l’Ateneu, consolidant una trajectòria compartida que ha permès al públic descobrir l’evolució del seu treball al llarg dels anys.

Amb “Reneixer”, l’artista proposa un exercici tan original com suggerent: imaginar què passaria si alguns dels personatges retratats pels grans mestres del Renaixement haguessin nascut al segle XXI. Com serien les seves vides? Com es relacionarien amb el món actual? Quina identitat construirien en una societat dominada per les xarxes socials, la immediatesa i la tecnologia?

A partir d’aquest plantejament, Laporta trasllada figures icòniques de la història de l’art a una realitat contemporània marcada pels algoritmes, la intel·ligència artificial, la sobreinformació i les fake news. És el naixement d’un nou “Uomo Tecnològico”, una figura que simbolitza els reptes, les contradiccions i les oportunitats del nostre temps.

L’exposició reinterpreta obres universals com la Mona Lisa, Sant Joan Baptista, La Belle Ferronière, el retrat de Baldassare Castiglione o Il Condottiere, entre d’altres. Lluny de limitar-se a una recreació estètica, les peces estableixen un diàleg entre passat i present, convidant l’espectador a reflexionar sobre la construcció de la identitat, la influència de la tecnologia en la nostra manera de viure i comunicar-nos, i el context global actual, marcat per la incertesa i la fragilitat de la pau.

Alberto Laporta, resident a Catalunya des de fa més de trenta anys, desenvolupa una obra caracteritzada per un llenguatge pictòric que combina el figurativisme i l’impressionisme. Les seves creacions integren diferents tècniques, com la pintura acrílica, l’oli, el grafit i la tècnica mixta sobre tela, donant lloc a composicions plenes de sensibilitat, textura i expressivitat.

Més enllà de l’homenatge als grans mestres de la pintura, “Reneixer” convida a mirar la història de l’art des d’una perspectiva contemporània. L’exposició planteja preguntes sobre qui som, com ens relacionem amb la tecnologia i de quina manera el context social i cultural transforma la nostra identitat, convertint cada obra en una oportunitat per a la reflexió.

Si encara no heu visitat l’exposició, aquest és el moment. “Reneixer” es podrà veure només fins a finals de juliol a la sala d’actes de l’Ateneu Santcugatenc. A partir de l’1 d’agost, l’Ateneu tancarà per vacances, de manera que aquests són els últims dies per gaudir d’aquesta proposta artística abans de la pausa estiuenca.

Exposició “INNER ME”, de Pau Tremouilles

L’Ateneu acull aquest mes de setembre Inner me, una exposició de l’artista argentina Pau Tremouilles, @pau.tremouilles a Instagram.

L’exposició proposa un recorregut per l’obra més recent de l’artista que ens convida a endinsar-nos en el seu univers personal, on explora temes extrets de les seves vivències particulars i de les seves impressions subjectives de la vida. Mitjançant la seva obra figurativa, en la qual el retrat i l’autoretrat ocupen un lloc destacat, Tremouilles reflexiona sobre qüestions com la solitud, l’autoindagació, la maternitat, així com sobre allò intangible, profund i alhora etern que s’amaga darrere d’un simple instant de la quotidianitat.

Inauguració el divendres 18 de setembre, 18 h

Pau Tremouilles, artista argentinoespanyola llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i resident a Sant Cugat des de l’any 2011, desenvolupa la seva obra artística en els àmbits de la pintura i del dibuix. Treballant amb tècniques com l’oli, l’acrílic, el guaix, així com amb tintes i llapis de colors, entre d’altres, Tremouilles ens convida a endinsar-nos en el seu univers personal, on explora temes sorgits de les seves vivències particulars i de les seves impressions subjectives sobre la vida.

La seva obra reflexiona sobre qüestions com la solitud, l’autoindagació, la maternitat i també sobre allò intangible, profund i etern que s’amaga darrere d’un aparentment senzill instant de la quotidianitat. Dels seus treballs emergeixen atmosferes de vegades silencioses, de vegades introspectives, i fins i tot impregnades d’una certa estranyesa. Les relacions humanes, els records i el propi univers emocional ocupen un paper fonamental en la seva producció artística.

És així com l’artista utilitza sovint l’autoretrat o la figura del seu fill com a models i protagonistes de les seves composicions. També hi apareixen representats altres éssers estimats o models amb els quals desenvolupa una certa «afinitat emocional» davant les seves referències.

Per a Tremouilles, si la tasca de l’art és transformar allò que ens passa contínuament en alguna cosa que pugui perdurar en la memòria de la humanitat, i si crear art consisteix a transformar una emoció en una idea, en símbols o en imatges, l’única manera de dur a terme aquest procés és abraçant la pròpia vulnerabilitat i realitzant una observació empírica d’un mateix. Així mateix, l’artista entén l’art com una eina d’autoconeixement i d’autoajuda: una llum capaç d’il·luminar aquelles zones que han romàs enterrades a l’inconscient, oblidades durant dècades de responsabilitats, per portar-les a la superfície, processar sentiments complexos i, finalment, comprendre i sanar.

HORARIS DE VISITA (pot patir modificacions, consultar abans amb secretaria)
  • Dilluns: de 13.15 a 17h
  • Dimarts: de 14 a 18 h
  • Dimecres: de 13 a 16.30 h
  • Dijous: de 12.45 a 17.30 h
  • Divendres: de 12 a 21 h
  • Dissabtes: de 10 a 13.30 h

Exposició “Renéixer”, d’Alberto Laporta

L’Ateneu acull aquest estiu Renéixer, una exposició del pintor Alberto Laporta que es podrà visitar a la sala d’actes de l’Ateneu del 7 al 30 de juliol, i que proposa una mirada contemporània a alguns dels personatges més icònics del Renaixement.

Inauguració el dimarts 7 de juliol, 19 h

El projecte parteix d’una idea suggerent: què passaria si figures retratades per grans mestres com Leonardo da Vinci, Rafael Sanzio o Antonello da Messina visquessin avui, en ple segle XXI? Laporta imagina aquests personatges immersos en una realitat marcada per les xarxes socials, la immediatesa i la sobreinformació. Un món condicionat pels algoritmes, les fake news i la intel·ligència artificial, que dona lloc a un nou “Uomo Tecnològico” propi del nostre temps.

L’exposició presenta una reinterpretació actualitzada d’obres com la Mona Lisa, Sant Joan Baptista o La Belle Ferronière, així com el retrat de Baldassare Castiglione o Il Condottiere, entre d’altres. Totes elles dialoguen amb el present i ens conviden a reflexionar sobre la identitat, la tecnologia i el context global actual, marcat també per la incertesa i la fragilitat de la pau.

Amb un estil delicat que combina el figurativisme i l’impressionisme, Alberto Laporta —resident a Catalunya des de fa més de 30 anys— integra en les seves peces tècniques diverses com la pintura acrílica, l’oli, el grafit i la tècnica mixta sobre tela.

Una exposició que connecta passat i present, i que convida el visitant a redescobrir la història de l’art des d’una perspectiva actual i crítica.

 

HORARIS DE VISITA (pot patir modificacions, consultar abans amb secretaria)
  • Dilluns de 12h a 19h
  • Dimarts de 14h a 22h
  • Dimecres de 10.30h a 18.30h
  • Dijous de 9h a 22h
  • Divendres de 12h a 22h
  • Dissabtes de 10h a 14h

Exposició d’Alberto Laporta: “Confinados 2020”, homenatge i inspiració

L’artista santcugatenc d’orígen veneçolà Alberto Laporta presenta a l’Ateneu Santcugatenc una exposició on plasma el seu particular homenatge als herois del confinament. L’exposició “Confinados 2020” s’inaugurarà el proper divendres 16 de setembre a les 18 h i està inspirada en l’obra del renaixentista Rafael Sanzio en el 500 aniversari de la seva mort.

Amb el seu delicat estil figuratiu i impressionista, Laporta, resident a Catalunya des de fa més de 25 anys, posa rostre als sanitaris i treballadors que van fer possible els primers mesos de confinament, i també reflecteix el protagonisme que va agafar la natura durant aquest període amb quadres on barreja la tècnica mixta, l’acrílic, l’oli i el grafit sobre tela.

A banda del projecte “Confinats 2020”, a l’exposició, que es podrà visitar fins al 10 d’octubre a la sala d’actes de l’Ateneu de Sant Cugat, es podran veure obres de les sèries “Retorn” i “El Circo de la Vida“. Laporta ja havia exposat amb anterioritat a l’Ateneu dins d’una exposició col·lectiva dels artistes residents a “La Puntual” de Mercantic. Així mateix, l’artista ha realitzat nombroses exposicions tant individuals com col·lectives a diferents espais de Sant Cugat, Granollers o Barcelona. Pots consultar el seu currículum artístic aquí.

SOBRE “CONFINATS 2020”

Com a admirador del Renaixement italià i d’alguns dels seus artistes més representatius entre els quals es troben Leonardo da Vinci, Miguel Angel Buonarroti o Rafael Sanzio, Laporta ha anat desenvolupant al llarg de 4 anys diverses obres inspirades en els seus dibuixos, pintures i escultures. Iconografia que actualitza en el context de la nostra realitat.

A principi del 2020, l’artista tenia al cap desenvolupar una obra en homenatge a Sanzio per l’aniversari dels 500 anys de la seva mort, però no tenia clar el context. La Covid-19 ens va afectar a tots, una tragèdia humana a escala global que va produir canvis en tots els àmbits: laboral, educatiu, social, econòmic o mediambiental. Aquesta sèrie és el producte de les circumstàncies inesperades de la pandèmia i el confinament.

Amb un sistema sanitari desbordat i l’esforç sobrehumà que va implicar contenir la pandèmia, Laporta no va tenir dubtes que un dels protagonistes del seu projecte havia de ser la sanitat pública: mèdics, infermeres, sanitaris i tot el personal que hi treballava. D’altra banda, també queden plasmats altres esdeveniments, com ara l’impacte de la frenada de l’activitat humana en el medi ambient: aire pur, rius nets, animals i la naturalesa reprenent espais, un reverdir i una primavera històrica, que ens va fer respirar l’aire més pur en dècades.

També queden reflectits altres protagonistes menys visibles, però no menys importants, ignorats fins abans de la pandèmia: els treballadors essencials, entre ells dependents, personal de neteja, repartidors, recol·lectors, transportistes, etc. També Cossos de l’Estat, policies, bombers, etc. Sense oblidar esdeveniments com el trist comportament inicial insolidari dels europeus del nord respecte dels del sud, l’arc de Sant Martí de l’Esperança, la nova normalitat, la vida en línia, vida virtual.

 

HORARI DE VISITES (pot patir modificacions, consultar abans amb secretaria):

Fins al 24 de setembre

DISSABTE 17 ocupat tot el matí

DILLUNS 19 de 9.30 a 14 i de 16.15 a 20.30 h

DIMARTS 20 9.30 a 11.30 i de 16.15 a 19.30 h

DIMECRES 21 9.30 a 14 i de 16.15 a 20 h

DIJOUS 23 fins de 10.30 h a 14 i de 16.15 a 18 h

DIVENDRES 23 de 9.30 a 14 i de 16.15 a 20.30 h

DISSABTE 24 de 10 a 13 h

Del 26 de setembre al 10 d’octubre

DILLUNS: De 12.15 a 14

DIMARTS: De 16.15 a 18.30

DIMECRES: De 9.30 a 10.30 i d’11.30 a 14 h i de 18.30 a 19.30 h

DIJOUS: De 13 a 17 h

DIVENDRES:  De 12 a 14 i de 16.15 a 21 h

DISSABTES: De 10 a 13 h (excepte l’1 d’octubre si plou que només es podrà de 10 a 11.30 h

Inauguració de l’exposició: “Exploració en temps de tancaments”

Necessàra inscripció prèvia per acudir a la inauguració el divendres 23 a les 18 o a les 19 h en aquest enllaç.

Els artistes residents a la Puntual presenten l’exposició col·lectiva “Exploració en temps de tancaments” a l’Ateneu de Sant Cugat, que s’inaugura el divendres 23 d’abril i estarà disponible fins a l’11 de maig.

L’exposició “Exploració en temps de tancaments” sorgeix com una reflexió artística i plural dels artistes residents a la Puntual. Rocío Maldonado, Inés Rojo, Víctor Tarragó, David Barbero, Carles Azcón, Felip Gaig, Laura Alonso i Alberto Laporta proposen una exposició col·lectiva sobre la seva pròpia activitat artística durant el tancament.

Tots treballen habitualment als seus ateliers, a la Puntual, espais que es troben en plena comunicació i sintonia. La seva convivència s’ha vist afectada per les circumstàncies actuals –la crisi en el sector cultural ocasionada per les restriccions de la Covid– i això ha impulsat aquesta reflexió sobre l’experiència de creació personal i col·lectiva.

En l’exposició es retroben els seus pensaments sobre el procés creatiu –sorgits d’una circumstància compartida– i entren en diàleg els seus punts de vista estètics, tècnics i conceptuals. Els artistes residents també volen convidar a l’espectador a reflexionar i dialogar sobre aquesta situació des del camp artístic.

Aquesta exposició dóna continuïtat a les sinergies entre Mercantic i l’Ateneu de Sant Cugat, una iniciativa que va començar amb l’exposició col·lectiva “Intencions plàstiques” i volem que segueixi creixent amb el temps.

 

HORARIS DE VISITA (pot patir modificacions. Consultar abans amb secretaria):

DILLUNS: D’12.15 a 14

DIMARTS: De 9.30 a 18.30

DIMECRES: De 12 a 19.30 h
DIJOUS: De 16 a 18.30
DIVENDRES:  De 16 a 21 h
DISSABTES: De 10 a 13 h

Inauguració de l’exposició: “Intencions plàstiques”

Expo La Puntual Ateneu

Els artistes residents a la Puntual presenten l’exposició col·lectiva “Intencions plàstiques” a la sala d’exposicions de l’Ateneu. La mostra s’inaugura el divendres 7 de febrer a les 18h i es podrà visitar fins al 6 de març!

L’exposició “Intencions plàstiques” posa en comú les diferents pràctiques artístiques dels artistes residents a la Puntual. Rocío Maldonado, Inés Rojo, Víctor Tarragó, David Barbero, Carles Azcón, Felip Gaig, Laura Alonso i Alberto Laporta organitzen aquesta exposició col·lectiva, que reflexiona sobre les diferents formes d’abordar la creació.

Tots ells conviuen diàriament a la Puntual, un espai destinant a l’art contemporani que impulsa l’exhibició i la producció de joves creadors. La galeria es troba situada a l’antiga fàbrica de ceràmica de Sant Cugat, convertida avui en Mercantic, i compta amb una sala d’exposicions i tallers disponibles per a residències artístiques.

Aquesta exposició materialitza la voluntat de crear sinèrgies entre Mercantic i l’Ateneu, una iniciativa que esperem que tingui continuïtat i que ens porti a concretar molts més projectes en el futur.