Del 17 d’abril al 22 de maig acolliim a la sala d’actes de l’Ateneu l’exposició Expansions: matèria i color, de Fco. Javier Lozano Vilardell, que proposa una aproximació a l’escultura com a camp de tensió entre ordre i expressió, entre rigor constructiu i experiència perceptiva. Les obres presentades parteixen d’un vocabulari geomètric clar —plans, volums, repeticions, desplaçaments— però s’allunyen deliberadament de la fredor del sistema per activar una dimensió sensible, gairebé orgànica, del color i del relleu.
Inauguració el divendres 17 d’abril a les 18 h
Amb motiu del Dia de l’Art el dissabte 18 d’abril a les 19 h l’artista oferirà una visita guiada per l’exposició.
Text curatorial
La geometria no apareix en l’exposició com a fi en si mateixa, sinó com a estructura de pensament. És un marc que permet construir, contenir i alhora deixar emergir una vibració expressiva. Cada peça estableix un diàleg entre el pla i el volum, entre la superfície i la seva projecció en l’espai. El relleu esdevé així un territori intermedi: ni estrictament pictòric ni plenament escultòric, sinó un espai expandit on el color pren cos.
El color, lluny de ser un element accessori o decoratiu, actua com a matèria activa. Defineix ritmes, genera tensions i modifica la percepció de la forma. En aquestes escultures, el color construeix: delimita, separa, connecta. El seu comportament no és passiu; altera la lectura del volum i introdueix una dimensió temporal, ja que la percepció de l’obra canvia amb el desplaçament de l’espectador i amb la incidència de la llum.
El llenguatge constructiu de l’obra remet a tradicions històriques vinculades al constructivisme i a determinades línies de l’abstracció geomètrica, però no ho fa des d’una actitud normativa ni nostàlgica. Al contrari, aquestes referències són reactivades des d’una sensibilitat contemporània que accepta la pulsió expressiva i la subjectivitat com a parts constitutives del procés creatiu. La geometria, en aquest sentit, no és rígida: respira, es desplaça, s’afecta.
L’espai de l’Ateneu de Sant Cugat del Vallès esdevé un marc idoni per a aquesta proposta. Les obres no només s’hi exposen, sinó que s’hi relacionen. Cada peça estableix una conversa silenciosa amb el visitant.
“Expansions: matèria i color” convida a una mirada atenta i pausada. No busca imposar un significat tancat, sinó activar una experiència perceptiva en què l’espectador participa activament. Davant d’aquestes escultures, la forma es revela progressivament, el color modifica l’espai i el relleu es converteix en un lloc de trobada entre el pensament i la sensació.
En última instància, aquesta exposició planteja una pregunta oberta: fins a quin punt l’ordre pot ser expressiu, i fins a quin punt l’expressió pot ser construïda? La resposta no es troba en un discurs teòric, sinó en la relació directa amb les obres, en el temps compartit amb elles i en la manera com, silenciosament, alteren la nostra percepció de l’espai i de la forma.
Biografia artística
Fco. Javier Lozano Vilardell és un artista visual especialitzat en escultura i pintura, la trajectòria del qual se situa en el diàleg entre investigació formal, pràctica artística i docència universitària. Llicenciat en Belles Arts el 1983 i Doctor en Belles Arts el 1991 —distinció acompanyada pel Premi Extraordinari de Doctorat—, ha desenvolupat una carrera sòlida i continuada dins l’àmbit de la creació contemporània.
Des del 1987 exerceix com a professor a la Facultat de Belles Arts de Barcelona, activitat que ha compaginat amb la producció artística i la recerca en processos escultòrics i pictòrics. Al llarg de la seva trajectòria, ha rebut diversos premis, entre ells el segon premi a la XI Biennal de l’Esport a les Belles Arts i el primer premi d’escultura al concurs Ciutat de Badajoz el 2024.
La seva obra ha estat presentada tant en exposicions individuals com col·lectives des de mitjans de la dècada de 1980, consolidant una pràctica centrada en la relació entre matèria, color, estructura i espai. Paral·lelament, ha participat en projectes de conservació i restauració del patrimoni escultòric, així com en investigacions vinculades a noves tecnologies aplicades a l’escultura, incloent l’escanejat tridimensional i la impressió 3D.
L’ activitat de Vilardell es caracteritza per una aproximació reflexiva al llenguatge escultòric, on conflueixen tradició tècnica i innovació metodològica. El seu treball acadèmic i artístic configura un perfil que integra pensament, experimentació i pràctica, situant-ho dins d’ una línia de continuïtat entre la recerca universitària i la creació plàstica contemporània.
HORARIS DE VISITA (pot patir modificacions, consultar abans amb secretaria)
- Dilluns: de 13.15 a 17h
- Dimarts: de 14 a 18 h
- Dimecres: de 13 a 16.30 h
- Dijous: de 12.45 a 17.30 h
Divendres: de 12 a 17 h (excepte el 24/04 i 8/05, ocupada de 18 a 20.30 h)
Dissabte: Generalment de 10 a 13 h. Consultar abans.
Al llarg dels anys ha treballat en diversos espais creatius: des de casa seva fins al taller de Paco Salas, passant per un taller al Mercantic de Sant Cugat. Actualment crea les seves peces a les Naus de l’Art de la Floresta, un entorn compartit i envoltat de natura que alimenta encara més la seva inspiració.
